miércoles, 27 de abril de 2011

LOQUILLO - LUÍS ALBERTO DE CUENCA: NUEVO DISCO

LOQUILLO:

El cantante conocido por el nombre artístico de Loquillo” (José María Sanz Beltrán: Barcelona, 1960), está preparando un nuevo disco en el que cantará trece poemas de Luis Alberto de Cuenca, con música compuesta por Gabriel Sopeña. Loquillo, que reside en Barcelona y que antes de cantar en solitario, formó parte de las bandas “Loquillo y Los intocables” (años 70) y “Loquillo y Los trogloditas” (años 80), con los que grabó los discos “Los tiempos están cambiando” (1980), “Autopista” (1982), “¿Dónde estabas tú en el 77?” (1984), “Mis problemas con las mujeres” (1987) y “Morir en primavera” (1988). Ha colaborado en dos ocasiones con Gabriel Sopeña, cantando poemas musicados por éste:

 

 


 

El primer trabajo fue “La vida por delante”

LP (Hispavox  7243831924 10, 1994)

CD (Hispavox  7243831924 27, 1994)

en el que cantó a los siguientes poetas: 

 

 

 

 

 

A1. Central Park. Poema de Octavio Paz. (Ciudad de México, 1914 - 1998).

A2. La vida que yo veo. Poema de Bernardo Atxaga (Asteasu, Guipúzcoa, 1951).

A3. Los gatos lo sabrán. Poema de Cesare Pavese. (Santo Stefano Belbo, Italia, 1908 - Turín, Italia, 1950).

A4. No volveré a ser joven. poema de Jaime Gil de Biedma (Barcelona, 1929-1990).

A5. Pregunta más allá. Poema de Pedro Salinas (Madrid, 1891 - Boston, EE.UU., 1951).

B1. Julia Reis. Poema de José Mateos (Jerez de la Frontera, Cádiz, 1963).

B2. Blues del amo. Poema de Antonio Gamoneda (Oviedo, Asturias, 1931).

B4. Niña morena y ágil. Poema de Pablo Neruda (Parral, Chile, 1904 - Santiago de Chile, 1973).

 

En el segundo, titulado “Con elegancia”

CD (Picap CD 90 0117 03, 1998)

ya le cantó a Luis Alberto de Cuenca. Fue el poema Cuando pienso en los viejos amigos”, perteneciente a su libro “Por fuertes y fronteras”, además de cantarle a los siguientes poetas:

 

 

1. Cuando pienso en los viejos amigos. Poema de Luis Alberto de Cuenca

CUANDO PIENSO EN LOS VIEJOS AMIGOS

2. La aurora de Nueva York. Poema de Federico García Lorca (Fuente Vaqueros, Granada, 1898 – Víznar, Granada, 1936).

4. Transgresiones. Poema de Mario Benedetti (Paso de los Toros, 1920 - Montevideo, Uruguay, 2009).

6. Inútil escrutar tan alto cielo. Poema de Manuel Vázquez Montalbán (Barcelona, 1939 - Bangkok, Tailandia, 2003).

8. Ara no es fa, pro jo encara ho faria. Poema de Joan Salvat Papasseit (Barcelona, 1894 - 1924)

9. Durante la invasión. Poema de Jaime Gil de Biedma (Barcelona, 1929 - 1990).

10. Milonga de dos hermanos. Poema de Jorge Luis Borgess (Buenos Aires, Argentina, 1899 - Ginebra, Suiza, 1986).

11. Quin fred al cor, camarada! Poema de Pere Quart (Sabadell, Barcelona, 1899 - Barcelona, 1986). 

 

EL DISCO:

El título se titula “Su nombre era el de todas las mujeres” y estará dedicado por completo a la obra poética de Luis Alberto de Cuenca, como ya hemos comentado. La producción corre a cargo de Jaime Stinus, guitarrista habitual de Loquillo desde hace mucho tiempo. Los temas, grabados en el estudio de Stinus son los siguientes: 

Su nombre era el de todas las mujeres (Loquillo canta a Luis Alberto de Cuenca) CD (DRO 2564671311, 2011).

 

1. Political incorrectness.


 

2. Nuestra vecina.

 


 

3. La noche blanca.

 


4. Cuando vivías en La Castellana.


 

5. El encuentro.

 


 

6. Farai un vers de Dreyt Nien.


 

7. A Alicia, disfrazada de Leia Organa.


 

8. La malcasada.

 


 

9. La tempestad.

 


 

10. Su nombre era el de todas las mujeres (álbum de recortes).


 

LOQUILLO CON JAIME STINUS

Este trabajo fue presentado el pasado 18 de marzo por el “Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert”, dentro del ciclo “Poetéame”, con la presencia del poeta Luis Alberto de Cuenca. El acto se celebró en el Auditorio de la Diputación de Alicante.

La grabación finalizará durante los meses de julio y agosto en Madrid por expreso deseo del artista, donde las voces se grabarán, probablemente en la habitación de un hotel. Lo que sí es seguro es que será muy cerca del domicilio de Luis Alberto de Cuenca, que asistirá personalmente al histórico momento. Loquillo ha manifestado que es su proyecto más personal desde “La vida por delante” y “Mujeres en pie de guerra”, dos de sus trabajos predilectos. Los planes iniciales son editar “Su nombre era el de todas las mujeres” en la época navideña y en formato de disco-libro, con ilustraciones de Fernando Pereira para cada uno de los poemas.


EL COMPOSITOR:

Gabriel Sopeña Genzor (Zaragoza, 1962) es Doctor en Filosofía y Letras, profesor, poeta y músico. Comenzó su carrera en el año 1983 y lideró algunas de las bandas como “Ferrobós”, aparte de su intensa relación con el grupo “Más Birras” Numerosos artistas han dado voz a su repertorio en España (Loquillo, Héroes del Silencio, Amistades Peligrosas, Los Rebeldes, María del Mar Bonet, o José Antonio Labordeta, entre otros), habiendo colaborado igualmente con destacados compositores, cantantes y músicos Ha sido relevante, en la década de los noventa, su trabajo como musicalizador de poesía.

La crítica ha destacado cómo la tarea de Sopeña ha supuesto una renovación en el género, utilizando esquemas musicales contemporáneos y desde un total respeto por el texto. Su trabajo con el cantante catalán José María Sanz “Loquillo” ha tenido especial repercusión, dando como fruto hasta el momento los discos mencionados anteriormente: “La vida por delante” (1994) y “Con elegancia” (1998). Su proyecto junto a la escritora Mari Pau Domínguez dio como resultado en 1996 la edición de “Universo en ciernes”, que reunía, con música y dirección de Gabriel, a Víctor Manuel, Ana Belén, Miguel Ríos, Luis Eduardo Aute, Loquillo, Cristina Lliso, Aurora Beltrán, Pedro Guerra, Carmen Linares, Javier Ruibal, Mauricio Aznar, Emilio Gutiérrez Caba, Magüi Mira, Mercedes Ferrer y los propios Sopeña y Domínguez.

 

GABRIEL SOPEÑA

Después vendrían “Orillas” (1999), con poemas de trece poetisas hispanas, “Una ciudad para la paz” (2000), que incluía versos de Ibn Arabí, Vázquez Montalbán, Ivan Malinowski y Gioconda Belli y en la que participaron las cantantes María José Hernández, Ludmila Mercerón, Carmen París, María Pérez Collados y Elena Rubio y de una constelación de músicos de todos los continentes, bajo la dirección de Sopeña; y "Cuando tú me leas” (2006), donde se musicalizan los poemas de Miguel Labordeta.

Ha ofrecido numerosos recitales en Europa y América latina; y fue invitado especial del Lincoln Center for the Performing Arts de Nueva York, ciudad en la que ofreció seis conciertos en 2001. Es autor de la tragicomedia musical “Misiles Melódicos”, con libreto de José Sanchis Sinisterra; igualmente, ha escrito música para teatro (“Leonce y Lena”, de Georg Büchner, dirigida por David Amitin), así como para documentales y cine; y ha publicado tres poemarios hasta el momento: La Noche del Becerro (1995), El Cantar de los destierros (2000) y Buen tiempo para el deshielo (2003).

 
EL POETA:

Luis Alberto de Cuenca y Prado (Madrid, 1950) es filólogo, poeta, traductor y ensayista. Licenciado en Filología Clásica en 1973 en la Universidad Autónoma de Madrid (doctor en 1976), ha sido director del Instituto de Filología del CSIC y de la Biblioteca Nacional de España, así como Secretario de Estado de Cultura. Ha traducido, entre otros, a Homero, Euripides, Calímaco y Gérard de Nerval. En 1987 obtuvo el Premio Nacional de Traducción por su versión del Cantar de Valtario.

En 2010 fue elegido académico de número de la Real Academia de la historia. En su poesía se funden el estudioso y el creador, sin que ninguna de las dos facetas corrompa a la otra. Cultiva la “poética transculturalista”, una lírica irónica y elegante, a veces escéptica, en ocasiones desenfadada, en la que lo transcendental convive con lo cotidiano y lo libresco se engarza con lo popular. Usa la métrica libre y la tradicional.

Su obra poética está compuesta por: “Los retratos” (1971); “Elsinore” (1972); “Scholia” (1978); “Necrofilia” (1983); “Breviora” (1984); “La caja de plata” (1985); “Seis poemas de amor” (1986); “El otro sueño” (1987); “Nausícaa” (1991); “El héroe y sus máscaras” (1991); “77 Poemas” (1992); “Willendorf” (1992); “El hacha y la rosa” (1993); “El desayuno y otros poemas” (1993); “Los gigantes de hielo” (1994); “Animales domésticos” (1995); “Tres poemas” (1996); “Por fuertes y fronteras” (1996); “El bosque y otros poemas” (1997); “En el país de las maravillas” (1997); “Alicia” (1999); “Insomnios” (2000); “Sin miedo ni esperanza” (2002); “El puente de la espada: poemas inéditos” (2003); “Diez poemas y cinco prosas” (2004); “Ahora y siempre” (2004); “La vida en llamas” (2006); “El reino blanco” (2010); “La mujer y el vampiro” (2010).

 


LA ORQUESTA MONDRAGÓN:

Luis Alberto de Cuenca, en su faceta de letrista musical, compuso 32 letras para el grupo de rock Orquesta Mondragón. Para él, la cultura es “un todo integral” y hay que “beber de todas las fuentes”:

 

Orquesta Mondragón: Bon voyage 

LP (EMI 10C 064-021.725, 1980).

Segundo álbum del grupo.

A1. Viaje con nosotros

A2. Mis gafas

A4. Champú rojo

A5. Soy especial

A6. No quiero verte

B2. Tú eres la noche

B3. Bubble, bubble

B4. Caperucita feroz

B5. Fórmula 1

 

Orquesta Mondragon: Bésame, tonta 

LP (EMI 10C 064-021844, 1982)

Tercer álbum del grupo.

A1. Es solo cine, pero me gusta

A2. Quiero ser presidente

A3. La primera vez

A4. Tunisia

A5. Doctor Doc

A6. Estoy harto de ti, muñeca

A7. Los tres cerditos

B1. Garras humanas

B2. El príncipe encantado

B4. El pirata

B5. Bésame, tonta

B7. Hay un lugar

 

Orquesta Mondragón: Cumpleaños feliz 

LP (EMI 10C 064-021.891, 1983)

Cuarto álbum del grupo.

A1. El diablo dijo no

A2. Solo era una fiesta

A3. Lola, Lola

A5. Barba azul

B1. Voyeur

B3. Ronnie

B4. Cambien señores, cambien

B6. Cumpleaños feliz

 

Orquesta Mondragón: ¡Es La Guerra! 
LP (EMI 064-1219851, 1984) 
Quinto álbum del grupo.

A2. Perdedor

B1. Feliz Navidad

B3. Perdiste el tren

 

 

 

 

 

SUS POEMAS MUSICADOS:


Los poemas de Luis Alberto de Cuenca que han sido musicados, además del ya citado de Loquillo, son los siguientes. No ha sido un poeta muy musicado, aunque ya hemos visto su vinculación con la música al ponerle la letra de muchas de las cancines de la Orquesta Mondragón).
 

En 2002 el grupo cántabro “Poetas en la calle” en su CD “Cantos rodados” le pusieron música al poema “ADN”.

 

 

 

 

 


En 2008 en el libro- CD “Diez poetas, diez músicos”, la soprano Raquel Lojendio, acompañada al piano por Jorge Robaina canta “Círculo de Aiku” (corte 7), compuesto por varios Aikus (poemas cortos de origen japonés), con música del compositor Tomás Marco Aragón (Madrid, 1942).

 

 

 

 

 

 

 


 

El cantante Joaquín Lera (Madrid, 1959) edita en 2008 su CD “Una hora, dos minutos y 19 segundos con Luis Alberto de Cuenca” (Fábrica de sueños, 2008) donde pone música a once poemas de este poeta (mas siete poema recitados por Luis Alberto de Cuenca: Abre todas las puertas, Homenaje a Chamisso, Soneto del amor oscuro, Volveremos a vernos, Pelirroja fantástica, Estoy aquí y Amour fou.
 
 
 
 

Los temas del disco son:

1. Abre todas las puertas.  Recita Luis Alberto de Cuenca.

2. La despedida

 


 

3. Bébetela

 


 

4. Homenaje a Chamisso. Recita Luis Alberto de Cuenca.

5. La casa de mi infancia


 

6. El desayuno

 


 

7. Soneto del amor oscuro.  Recita Luis Alberto de Cuenca.

8. Aquellos viejos tiempos del fútbol en España.


 

9. De tanto amarte


 

10. Volveremos a vernos. Recita Luis Alberto de Cuenca.

11. Visión de agosto


 

12. El bosque


 

13. Pelirroja fantástica. Recita Luis Alberto de Cuenca.

14. Cuatro poemas: No sé cómo lo haces, Última luna, Digo…dices y Buenas noches


 

15. Estoy aquí. Recita Luis Alberto de Cuenca.

16. Soneto del amor atómico


 

17. Amour fou. Recita Luis Alberto de Cuenca.

18. Ocho haikus asonantados.


 

En el cuadernillo del CD nos dice el poeta:

PALABRAS PARA JOAQUÍN LERA

A veces pienso que si no existiesen individuos como Joaquín Lera, yo nunca habría escrito un solo verso. Mi poesía está pensada para personas como él, que la comparten hasta sus entresijos más profundos, pues Joaquín ha entendido que esa poesía que lleva mi firma no es, en realidad, mía, sino de la brisa que sopla en mi ciudad, que es quien me la trae de cuando en cuando, junto a olores antiguos más o menos prohibidos, películas en blanco y negro y deseos por realizar. Hasta tal punto lo ha comprendido, que la brisa ha hecho un pacto con su voz, para que sea Joaquín Lera quien me regale los poemas que ella ha compuesto y que yo, quién sabe por qué, tendré que firmar, procurando un autor a esas palabras grises y desoladas que lloran una ausencia, celebran un amor o denuncian una traición.

 

El concepto que valoro más en la poesía es la sinceridad (una «sinceridad» entre comillas que implica el concepto, también entrecomillado, de la «obligatoriedad» o «necesidad» del poema). Pero no me interesa la sinceridad si no va acompañada de la claridad. Pienso que es de la sabia conjunción entre sinceridad, claridad, técnica y sensibilidad de donde surge la emoción poética. Pues bien, el vozarrón de Joaquín es todas esas cosas juntas en estado puro, lo que convierte nuestra relación artística en una simbiosis tan perfecta como la de la actinia y el cangrejo ermitaño (y no descubro quién es quién). Tengo enmarcado el día en que el formidable Miguel Ángel de Rus me presentó en la Casa de Cantabria a Joaquín Lera. Fue una jornada memorable, porque sentó las bases de nuestra futura colaboración. En la voz de cantantes como él, mis poemas dejan atrás el ghetto y piden sitio a gritos en la calle.

 

En el CD “La palabra y el tiempo” que el músico Santiago Gómez Valverde le dedica a varios poetas españoles, le pone música a su poema “Bébetela”, que es cantado por Jesús Márquez.

 

 

 

 

 



 

 

DISCOGRAFÍA:

LOQUILLO: Con elegancia, CD (Picap, 1998).

POETAS EN LA CALLE: Cantos rodados, CD (2002).

VVAA: Diez poetas, diez músicos, LIBRO-CD (Calambur-sello autor, 2008).

JOAQUÍN LERA: Una hora, dos minutos y 19 segundos con Luis Alberto de Cuenca, CD (Fábrica de sueños, 2008).

VVAA: La palabra y el tiempo, CD (El pescador de estrellas, 2010).