jueves, 29 de mayo de 2014

ÁNGEL CORPA: NUEVO DISCO



El viernes 23 de mayo se presentó, dentro de la programación de la Feria del Libro de Sevilla 2014, el Libro CD “Aquí te amo. 12 poemas de amor y una canción desesperada.”, donde Ángel Corpa (Barajas de Melo, Cuenca) canta, con música propia, 13 poemas del libro “Veinte poemas de amor y una canción desesperada”, una de las más célebres obras del poeta y premio nobel chileno Pablo Neruda (1904-1973). Publicado en 1924 (Santiago de Chile: Editorial Nascimento, 1924), el poemario lanzó a su autor a la fama con apenas 19 años de edad, y es una de las obras literarias de mayor renombre del siglo XX en la lengua española.








La obra ha sido editada por la Fundación Goñi y Rey (promovida por el Colegio de San Francisco de Paula de Sevilla), y en acto de presentación corrió a cargo de la presidenta y el vicepresidente de Fundación, Dña. Maribel Goñi y D. Luis Rey. Posteriormente, el cantante Ángel Corpa (antiguo componente del grupo onubense Jarcha), presentó el disco y realizó una interpretación en directo de algunas de las canciones que contiene el libro CD.








La obra ha sido prologada por Yasmina Khadra, seudónimo femenino del escritor argelino en lengua francesa Mohammed Moulessehoul, también Patrono de la Fundación. Los poemas musicados, un total de trece, son los siguientes:







1. Me gusta cuando callas. Poema 15

2. Niña morena y ágil. Poema 19

3. Puedo escribir los versos. Poema 20

4. Ebrio de trementina. Poema 9

5. Abeja Blanca. Poema 8

6. Para que tú me oigas. Poema 5

7. Cuerpo de mujer. Poema 1

8. Para mi corazón. Poema 12

9. Te recuerdo como eras. Poema 6

10. En mi cielo al crepúsculo. Poema 16

11. Aquí te amo. Poema 18

12. Inclinado en las tardes. Poema 7

13. Canción desesperada.

 POEMA 20



Ángel Corpa comentó la poderosa atracción que siempre le causó el libro “Veinte poemas de amor y una canción desesperada”: 


“Cuando me volví a asomar a sus páginas, después de mucho tiempo, al contemplar la estructura formal de los poemas que lo integran, sentí que esa atracción era solo un desvarío. A pesar de los fascinantes paisajes poéticos que laten con fuerza en cada uno de sus versos, la tarea de musicalizarlos me pareció casi imposible dada la métrica tan irregular de sus estrofas, la escasez de rima consonante y la incertidumbre y oscuridad rítmica en que se esconde su vocación musical. Aun así, e inexplicablemente, me fui dejando seducir por su sensualidad. Me abandoné en la plasticidad y la profundidad de sus imágenes y me rendí a la gozosa y febril presencia del amor que fluye lenta y densamente despertando todas las emociones”. ¿Y por qué estos poemas y no otros? No lo sé. Creo que esas razones se encuentran en lo ignoto y son percibidas fundamentalmente por los instintos, pero cada vez estoy más seguro de que no soy yo quien elige al poema, sino que es el poema quien me elige a mí para convertirse en canción. En estos tiempos convulsos que pregonan el fin de un ciclo lleno de un vacío embrutecedor, se hace absolutamente imprescindible la presencia en nuestras vidas de la luz, la belleza y el amor que nos propone Neruda en este poemario”.



Por su parte, Yasmina Khadra, autor del prólogo, recuerda que en su juventud, elegía los poemas de Pablo Neruda “por la mera razón de que en estos años de revoluciones, estábamos más invadidos por el compromiso militante que fascinados por las rimas melódicas: Neruda era algo así como el mentor que daba relieve a nuestros juramentos de soldaditos. Adorábamos esa lucidez suya que despertaba las conciencias, y compartíamos su desprecio por la necedad y la sinrazón. En aquel entonces, yo soñaba con ser poeta. Cada vez que abría un volumen firmado por Neruda, me sorprendía, no tanto el alcanzar su ingenio como encontrar mi propia madurez”.







Durante el acto de presentación se hizo entrega de tres diplomas de reconocimiento y agradecimiento a Sara Navarro Rioboó, alumna del IES Antonio Gala de Palma del Río (Córdoba) y autora del cartel ganador del Certamen de Pintura para ilustrar el libro; a María Domínguez del Castillo, alumna del Colegio de San Francisco de Paula, por la traducción del francés al castellano del prólogo de Yasmina Khadra; y a Ignacio Pérez Meana, también estudiante del Colegio de San Francisco de Paula, por la realización del cartel anunciador del Certamen de Pintura.










ÁNGEL CORPA.-


Ángel Corpa, artista y compositor del mítico grupo “Jarcha” (grupo musical de Huelva, creado en el año 1972, por Ángel Corpa, Maribel Martín, Lola Bon, Antonio A. Ligero, Crisanto Martín, Gabriel Travé y Rafael Castizo), es una de las figuras históricas de la canción española. Voz principal de varios himnos como son “Libertad sin ira” o compositor musical de la canción “Andaluces de Jaén” (poema de Miguel Hernández), sigue aún en activo y con conciertos y nuevos proyectos musicales. 

Ha musicado a poetas como Miguel Hernández, Eduardo Álvarez Héyer, Blas de Otero, Bertold Brecht, Nicolás Guillén, Gabriel Celaya, Rafael Alberti, Lope de Vega, Cervantes, Quevedo, Góngora, Garcilaso de la Vega y ahora Pablo Neruda. Ha prestado su hermosa voz a grandes películas y continúa recorriendo los rincones de España y Latinoamérica dejándose la piel en cada canción y en cada nota, continuando con su compromiso musical inalterado. Durante los años de la transición española, su música reflejaba el sentir de muchos españoles en unos años en que se pasaba del franquismo a la democracia.

lunes, 19 de mayo de 2014

LA POESÍA DE JUAN RAMÓN JIMENEZ EN MÚSICA: PARTE II.


JARDINES LEJANOS (1904).-

Vamos a ver los cantantes que les han puesto música a los poemas de este libro editado en 1904 (por lo que se cumplen ahora 110 años de su edición), pero comenzado a escribir casi dos años antes, durante una larga estancia de convalecencia del poeta, en las montañas de Guadarrama.

Según nos dice Luis Antonio de Villena en la introducción de la edición de Visor de 2007, con la que vamos a realizar el estudio: “…es uno de los mejores y más significativos libros del modernismo español, ubicado aquí plenamente en la variante simbolista... Él fue nuestro más estricto simbolista, hondamente, el más puro. Porque nunca quiso narrar –ni siquiera poéticamente– sino solo trasponer o trasladar al poema “estados del alma”, el gran “leif motiv” simbolista, junto a la comparación con la música”.

La obra está dividida en tres secciones: jardines galantes, jardines místicos y jardines dolientes y como hemos indicado, vamos a utilizar la edición de Visor y Diputación de Huelva de 2007.

 JARDINES GALANTES:
 
 IX. [Las campanas del convento] p. 47

B. Lo canta Rocío Márquez (Huelva, 1985) en el libro CD: “Juan Ramón Jiménez y el flamenco” (corte 6) con el título “Jardines galantes”. Lo canta por Malagueñas de Chacón, y a la guitarra está El niño de Brenes. 















XIII. [Pues que han abierto esta tarde] p. 55


A. El primero que lo canta es el cantautor Manuel Salguero (Huelva), que en su LP de 1985 llamado “Amigos del corazón” (corte B4) le pone música con el título “Pues que han abierto las rosas”, cogiendo para el título los dos primeros versos [Pues se han abierto esta tarde / las rosas de tu terraza].











A. También le puso música Paco Damas (Torredonjimeno, Jaén), en su CD “Animal de fondo” con el título “Esta alegría no es sincera” (corte 2). El título está sacado del verso de introducción al poema.

 







A. Y por último Pepe Roca, que en su CD “Lo que vos queráis: 12 poemas de Juan Ramón Jiménez” también le pone música en el corte 2, con el título “Pues que han abierto”.












XX. [Mañana de primavera] p. 68


A. Lo grabó Juan de Santamaría (Ayamonte, Huelva, 1969), en su CD “Canta a Juan Ramón Jiménez en fado” con el título “Mañana de primavera”. Está en el corte 7 y la música es de Alfredo Marceneiro.











A. Esta versión aparece también en su disco “Juan Santamaría canta a Juan Ramón Jiménez. Amor, fado y pasión” de 2006 (corte 10).










B. La cantaora Tina Pavón (Agustina López Pavón: San Fernando, Cádiz, 1948), en su CD de 2006 llamado “Luz de alba”, canta en el corte 10 “Jardín galante”, con música de José Luis Rodríguez y adaptación del poema de Tina Pavón. Lo canta por soleá y la guitarra la toca Niño Elías. El disco fue reeditado en 2007 con el mismo título, donde se encuentra en el corte 11.









JARDINES MÍSTICOS


XLVIII [Todo esta noche me dice] p. 140


A. El cantante Manuel Salguero, en su LP de 1985 “Amigos del corazón” canta con música propia este poema con el título “Todo, esta noche, me dice que la olvide” (corte B1), que son los dos primeros versos [Todo, esta noche, me dice / que la olvide…y yo no sé…].













JARDDINES DOLIENTES


LX. [Tú me mirarás llorando] p. 179
 
A. Lo grabó también Juan de Santamaría en su CD “Canta a Juan Ramón Jiménez en fado. Amor, fado y pasión”, de 2006 (corte 9).













LXVII. [Vamos los dos a olvidarnos...] p. 196


A. Lo canta Manuel Salguero en el CD colectivo de 2008 “Huelva canta a Juan Ramón Jiménez” (corte 5) con el título “Vamos los dos a olvidarnos”.







 


VAMOS LOS DOS A OLVIDARNOS





LXXVIII. [Cuando el corazón nos duele]  p. 220


A. Le puso música el cantante Paco Damas en el CD “Animal de fondo” (corte 9) con el título “Un jardín que nos consuele” (el título está sacado del verso 4).











UN JARDÍN QUE NOS CONSUELE


APÉNDICE
 
V. Viento negro, luna blanca. p 241
 
A. Le ha puesto música el cantautor manchego Domingo Henares Garijo (Albacete, 19--) en su CD de 2017 "Juan Ramón Jiménez por Domingo Henares". Está en el corte 7.
 
 
 
 
 
 
 
 

CENTENARIO DE PLATERO Y YO.-

                                                                                                                                                           
La obra “Platero y yo” fue compuesta por Juan Ramón Jiménez entre los años 1907 y 1916. La primera edición (versión para niños), con ilustraciones de Fernando Marco (Madrid: La Lectura, 1914. Colección “El libro Escolar”) lleva el subtítulo “Elegía Andaluza” y costaba de 63 capítulos. Tres años más tarde, Juan Ramón edita una nueva versión (Madrid: Editorial Calleja, 1917), con 138 capítulos (añadiendo pues, 75 capítulos nuevos).

Este año, por tanto, se cumplen 100 años de la primera edición de la obra. Los niños de Moguer van apareciendo a lo largo de los capítulos y acompañan al poeta en sus paseos. También el Juan Ramón niño, es el protagonista de algunos capítulos a través de sus recuerdos.

Vamos a ver los cantantes que han puesto música a estos capítulos de prosa poética:




CAPÍTULO I



A. Lo canta Chili Valverde en el CD: "Juan Ramón y yo" (2002) con el título "Platero y yo" (corte 3).



 




   


A. También le ha puesto música Vicente Monera con el mismo título:
 

 CAPÍTULO I




CAPÍTULO III


A. Le puso música el grupo onubense “Silla de nea” en su LP “A mi poeta Juan Ramón Jiménez”. Lleva por título “Juegos de anochecer” (corte B3) y la música es de Jesús Cayuela











A. También los sevillanos Chez Luna, integrado por Ismael Sánchez y Vicky Luna (grupo que comienza su andadura como dúo musical en Sevilla, en 2008), le ponen música en el CD colectivo “Platero y nosotros”, editado en 2014 con motivo del centenario de este libro. Lleva por título “Juegos del anochecer” y está en el corte 9.






CAPÍTULO V

Le ha puesto música el cantautor manchego Domingo Henares Garijo (Albacete, 19--) en su CD de 2017 "Juan Ramón Jiménez por Domingo Henares" con el nombre "Escalofrío". Está en el corte 9.
 





 

CAPÍTULO VII

A. El primero que le pone músdica es el grupo onubense "Silla de nea" en su LP "A mi poeta Juan Ramón Jiménez". Lleva por título "El loco". Está en el corte A5 y la música es de Jesús Cayuela










 



A. También le ha puesto música el cantautor Luigi Maraez en su CD "Canta a Juan Ramón y los niños", con el mismo título "El loco".







A. El grupo Visión sonora, grupo creado en Huelva en junio de 2010 e integrado por: Manuel Vargas (guitarras); Cliff Houtkoop (bajo); Manolo León (pianos); Ismael Cadena (baterías) y Mon (voz), le ponen música con el título “El loco”, en el CD colectivo “Platero y nosotros” (corte 5).
 









B. Y por último, la cantaora Tina Pavón (Agustina López Pavón: San Fernando, Cádiz, 1948), en su CD de 2006, reeditado en 2007, llamado "Luz de alba" le pone música también, con el título "Platero y los niños".










CAPÍTULO XLI

A. El cantautor onubense Flaco Domínguez (Rafael Domínguez: Huelva, 1987) le puso música con el título “Darbón”. Está en el CD colectivo “Platero y nosotros”, en el corte 8.







CAPÍTULO XLIII


B. La cantaora Carmen Linares (Carmen Pacheco Rodríguez: Linares, Jaén, 1951) y María Cayuela le pusieron música con el nombre “Amistad”. Está en el corte 2 del CD colectivo “Platero y nosotros” de 2014.








CAPÍTULO XLIV


B. El dúo flamenco llamado Palodulce, formado por las hermanas Cecilia González Artero y Rocío González Artero (Moguer, Huelva) lo cantan en el CD colectivo “Platero y nosotros” de 2014. Está en el corte 4 y lleva por título “La arrulladora”.La música es de Jesús cayuela.




CAPÍTULO LXI

B. El artista flamenco Arcángel (Francisco José Arcángel Ramos: Huelva, 1977) le puso música en el CD colectivo “Platero y nosotros” de 2014. Está en el corte 1 y lleva por título “La perra parida”.





CAPÍTULO CIII


B. Este capítulo también lo cantó y grabó Tina Pavón, con el título "La fuente vieja", en forma de Seguiriyas, en su album "Luz de alba". Está en el corte 5.







 CAPÍTULO CVIII


A. El grupo onubense Punto final (grupo de música hip-hop que comienzan como grupo de breakers en 1988), y cuyos componentes son: José Toscano (voz); Peláez (voz); Davo (producción musical) y Spínola (giradiscos), tienen una versión musical de este capítulo, en el disco colectivo “Platero y nosotros” de 2014. Lleva por título “La yegua blanca” y está en el corte 3.





CAPÍTULO CXXXII


A. Vicente Monera lo canta con el título "La muerte".


 
 LA MUERTE




CAPÍTULO CXXXIII

B. La artista flamenca Argentina (Argentina María López Tristancho: Huelva, 1984) canta este capítulo en el CD colectivo “Platero y nosotros” de 2014. Lleva por títuloNostalgia” y está en el corte 6. La música es de Jesús Cayuela Perea.









Platero, tú nos ves, ¿verdad?

¿Verdad que ves pasar por la cuesta roja de la Fuente vieja los borriquillos de las lavanderas, cansados, cojos, tristes en la inmensa pureza que une tierra y cielo en un solo cristal de esplendor?

Platero, tú nos ves, ¿verdad?

Verdad que ves a los niños corriendo arrebatados entre las jaras, que tienen posadas en sus ramas sus propias flores, liviano enjambre de vagas mariposas blancas, goteadas de carmín?

Platero, tú nos ves, ¿verdad?

Platero, ¿verdad que tú nos ves? Sí, tú me ves. Y yo creo oír, sí, sí, yo oigo en el Poniente despejado, endulzando todo el valle de las viñas, tu tierno rebuzno lastimero...



BIBLIOGRAFÍA.-
 
Obras de Juan Ramón Jiménez. Jardines Lejanos (1904). Madrid: Visor libros - Diputación de Huelva, 2007.
 


DISCOGRAFÍA.-

JARDINES LEJANOS:

ROCÍO MÁRQUEZ: Juan Ramón Jiménez y el flamenco, LCD (Signatura ediciones 2009).
MANUEL SALGUERO: Amigos del corazón, LP (Pasarela PSC 5015, 1985).
PACO DAMAS: Animal de fondo, CD (Búho NAM disco SAO 1258, 2006).
PEPE ROCA: Lo que vos queráis: 12 poemas de Juan Ramón Jiménez, CD (Factoría autor, 2007).
JUAN DE SANTAMARÍA: Canta a Juan Ramón Jiménez en fado, CD (Efen EFE 10238, 2000).
Id.-  Canta a Juan Ramón Jiménez. Amor, fado y pasión, CD (2006).
VV. CC: Huelva canta a Juan Ramón Jiménez, CD (Diputación de Huelva, 2008).
DOMINGO HENARES: Juan Ramón Jiménez por Domingo Henares, CD (Perdido Studios, 2017).

PLATERO Y YO:

TINA PAVÓN: Luz de alba, CD (Fonoruz CDF-1780, 2006); CD (Solmag Producciones, 2007).
CHILI VALVERDE: Juan Ramón y yo, CD (2002).
SILLA DE NEA: A mi poeta Juan Ramón Jiménez, LP (Surcosur, 1981).
LUIGI MARAEZ: Canta a Juan Ramón y los niños, CD (2003). 
VV. CC: Platero y nosotros, CD (Rosevil productions-Ayuntamiento de Moguer, 2014).
DOMINGO HENARES: Juan Ramón Jiménez por Domingo Henares, CD (Perdido Studios, 2017).