Hoy es 8 de marzo, Día Internacional de
la Mujer. Vamos a dedicar por ello la página hoy a cuatro mujeres poetas
españolas contemporáneas en lengua castellana: Carmen Conde, Ángela Figuera,
Carmen Martín Gaite e Isabel Escudero.En general, las poetas españolas (si exeptuamos a la gallega Rosalía de Castro) han sido muy poco musicadas. Por esto, esta página recoge, como homenaje a ellas, a los cantantes que se han acordado de las poesía en femenino.
Y por supuesto: si algún seguidor del blog sabe algún otro poema musicado de ellas, que lo ponga en los comentarios, y así entre todos ampliamos la lista.
1. CARMEN CONDE.-
Carmen Conde Abellán (Cartegena, Murcia,
1907 - Madrid, 1996) fue maestra, poeta
y narradora. En 1931 fundó, junto con Antonio Oliver Belmás la
"Universidad Popular de Cartagena". Fue la primera mujer académica de
número de la Real Academia Española; pronunció su discurso de entrada en 1979.En 1929 escribe su obra, Brocal, poemas en prosa, terminando sus estudios de Magisterio en la Escuela Normal de Albacete el año 1930. En 1931 crea con su marido la Universidad Popular de Cartagena, institución que cuenta con biblioteca de adultos, biblioteca infantil, cinema educativo, conferencias, excursiones, exposiciones de arte, etc., auxiliados por el Patronato de las Misiones Pedagógicas. Carmen trabaja como maestra en la Escuela Nacional de Párvulos de El Retén.
En 1934 publica Júbilos, prologado por Gabriela Mistral. El estallido de la Guerra Civil, hace que renuncie al proyecto de acudir a la invitación de Gabriela Mistral (entonces Cónsul de Chile en Lisboa), y a viajar a Francia y Bélgica, para estudiar las instituciones de cultura popular en aquellos países, para lo que Carmen había obtenido una pensión. También en la Facultad de Letras de Valencia sigue cursos y aprueba oposiciones a Bibliotecas, aunque no llega a ejercer. Al acabar la Guerra, Oliver vive recluido en Murcia.
En la década de loa 40, utiliza como seudónimos “Magdalena Noguera”, “Florentina del Mar” y otros. En 1941, Carmen se instala en Madrid y publica los siguientes libros de poesía: “Pasión del verbo” (1944); “Ansia de la gracia” (1945); “Honda memoria de mi” (1946); “Mujer sin edén” (1947); “Iluminada tierra” (1951); “Los monólogos de mi hija” (1959); “Derribado arcángel” (1960), además de sus muchas novelas. Desde 1944 a 1951, colabora en Radio Nacional de España. la asesoría literaria de la Editorial Alhambra y colabora en la Sección Bibliográfica del CSIC.
SUS POEMAS MUSICADOS.-
La
única cantante que ha cantado sus poemas es también mujer: Antoñita Moreno
(Antonia Moreno Valiente: Puebla del Río, Sevilla, 1930), cantante que ya le
cantó a Rosalía de Castro (Negra sombra), a Lope de Vega (Viene de Panamá las
avellanicas, de la obra teatral La dama boba) y a Antonio Machado (Cantando a
Antonio Machado).
El
disco, grabado en 1981, se llamó “Ausencia”, y la música de todos los poemas
pertenece al compositor y paisano de Carmen Conde, Gregorio García Segura
(Cartagena, Murcia, 1929 - Madrid, 2003) y contó con la guitarra de Paco de
Antequera. Esta grabación se presentó en el espectáculo "Copla y
Verbena", en el Teatro La Latina, el 12 de junio de ese mismo año,
permaneciendo en cartel hasta el 21 de septiembre.
El
disco ha sido reeditado en 2011 acompañando a un libro llamado "Antoñita
Moreno: La voz que nunca muere" escrito y editado por Emilio García
Carretero.
Éstos son los diez poemas que contiene
el LP:
 |
| CD (2011) |
A2. Ausencia.
A3. Amigo sí, amante no.
A4. Pasos en la oscuridad.
A5. Surcos en la tierra.
B1. Soñarte, yo te soñé.
B2. Me gusta el amor de día.
B3. Amanecer.
B4. Cuando tú no estás.
B5. Nana del silencio.
En la carpeta del disco, la propia Carmen Conde nos dice:
En la carpeta del disco, la propia Carmen Conde nos dice:
Antoñita Moreno canta como todos
sabemos, maravillosamente. Gregorio García Segura, compone música que nace de
su maestría y receptividad. Yo, la autora de los poemas que ellos han llevado a
canciones, me siento orgullosa de su colaboración generosa. Los poetas sueñan
con ser cantados, y yo formaba parte de ellos sin atreverme a manifestarlo. El
destino vino en mi ayuda e inesperadamente vi realizado lo que mi autocrítica o
disimulada humildad sincera, no pensaba esperar.
Canciones son de amor, nostalgia, ausencia, y de comprensión ante el campesino y ternura para el niño. Unas forman parte de un libro casi inédito y otras fueron escritas para Antoñita moreno en homenaje a su espléndida voz: la misma que llevó por el mundo aquellas Ronda de España y Cantando se hace camino, inolvidables.
La sensualidad y compenetración de cantante y compositor se patentiza en este disco que, naturalmente considero tan hermoso que me parece mentira que haya parte mía en él.
Canciones son de amor, nostalgia, ausencia, y de comprensión ante el campesino y ternura para el niño. Unas forman parte de un libro casi inédito y otras fueron escritas para Antoñita moreno en homenaje a su espléndida voz: la misma que llevó por el mundo aquellas Ronda de España y Cantando se hace camino, inolvidables.
La sensualidad y compenetración de cantante y compositor se patentiza en este disco que, naturalmente considero tan hermoso que me parece mentira que haya parte mía en él.
Mi gratitud más cálida para quienes lo
hicieron posible.
2. ÁNGELA FIGUERA.-
Ángela Figuera Aymerich (Bilbao,
1902 - Madrid, 1984), fue una poetisa española perteneciente a la poesía
desarraigada de la primera generación de posguerra.Estudió primeras letras en un colegio de monjas francesas, Profesora de lengua y literatura en enseñanzas medias, en 1932 se traslada al Instituto de Educación Secundaria de Huelva. La Guerra Civil le coge en Madrid y allí nace su hijo. En febrero de 1937 es evacuada a Valencia y destinada al Instituto de Alcoy y Murcia. Finalizada la guerra, perdió su título universitario y al igual que el resto de la familia, quedó literalmente en la calle, sin trabajo ni bienes. La familia Figuera entonces decidió trasladarse a Madrid, en el convencimiento de que allí pasarían más fácilmente desapercibidos.
Los primeros años de la posguerra fueron especialmente duros para quienes habían apoyado al bando republicano; el caso de Ángela Figuera no fue una excepción. Sin embargo, poco a poco fueron recuperándose y encontrando un nuevo equilibrio familiar. En este contexto, Ángela vuelve a retomar una de sus aficiones juveniles: escribir poemas: en 1948 publica su primer libro, “Mujer de barro”; un año más tarde aparece “Soria pura”. Se trata de una poesía simbolista que pronto deja paso a lo que ella llamaría etapa preocupada en la que la escritora conecta con los grandes problemas de la sociedad contemporánea: la falta de libertad, la miseria, la guerra: “Vencida por el ángel” (1951); “El grito inútil” (1952); “Los días duros” (1953); “Víspera de la vida” (1953).
En 1952 empieza a trabajar en la Biblioteca Nacional y algún tiempo más tarde se incorpora al servicio de bibliobuses de la misma que trataba de acercar la cultura a los barrios marginales y periféricos de Madrid. A lo largo de todos estos años Ángela actúa como una intelectual disidente, crítica con el franquismo, que no duda en publicar en el extranjero cuando considera que la censura no se lo iba a permitir en el interior. Publica en 1958 “Belleza cruel”, libro que merecerá un prólogo del poeta exiliado León Felipe. En 1962 publica “Toco la tierra. Letanías”. Se muestra muy crítica con la forma en la que se está llevando el proceso de la llamada transición política y comienza a escribir poesía para niños: “Cuentos tontos para niños listos” (1979); “Canciones para todo el año” (1984). Sus Obras completas se publicaron póstumas en 1986.
SUS POEMAS MUSICADOS.-
Tampoco ha sido su poesía muy tenida en
cuenta por los más conocidos cantautores de la transición para ponerle música.
Éstos son los escasos cantantes que le han cantado:
José Luís Zorro (José Luis García
Martín; ex miembro del grupo "Los Lobos"), que en su LP “Agua subterránea”
(1978), le canta con música propia a Miguel Hernández (dos poemas); Carlos
Sahagún (dos poemas); a José Ángel Valente; a Juan Rejano y a Claudio Rodríguez, le pone música a dos poemas de Ángela Figuera: uno llamado “Ahora me dirijo a un
muchacho” (corte A3) y otro llamado “Canción del pan robado” (corte A4).
En ese mismo año de 1978, en un disco francés,
la cantante Martine Sarri, en su LP “Béton armé” (Hormigón armado), canta en
francés, en el corte B2, con música y traducción de Roland Romanelli, el poema
"No quiero" con el título “Je ne veux pas” (No quiero).
No quiero
que los besos se paguen
ni la sangre se venda
ni se compre la brisa
ni se alquile el aliento.
No quiero
que el trigo se queme
y el pan se escatime.
y el pan se escatime.
No quiero
que haya frío en las casas,
que haya miedo en las calles,
que haya rabia en los ojos.
No quiero
que en los labios se encierren mentiras,
que en las arcas se encierren millones,
que en la cárcel se encierre a los
buenos.
No quiero
que el labriego trabaje sin agua
que el marino navegue sin brújula,
que en la fábrica no haya azucenas,
que en la mina no vean la aurora,
que en la escuela no ría el maestro.
No quiero
que las madres no tengan perfumes,
que las mozas no tengan amores,
que los padres no tengan tabaco,
que a los niños les pongan los Reyes
camisetas de punto y cuadernos.
No quiero
que la tierra se parta en porciones,
que en el mar se establezcan dominios,
que en el aire se agiten banderas
que en los trajes se pongan señales.
No quiero
que mi hijo desfile,
que los hijos de madre desfilen
con fusil y con muerte en el hombro;
que jamás se disparen fusiles
que jamás se fabriquen fusiles.
No quiero
que me manden Fulano y Mengano,
que me fisgue el vecino de enfrente,
que me pongan carteles y sellos
que decreten lo que es poesía.
No quiero
amar en secreto,
amar en secreto,
llorar en secreto
canar en secreto.
No quiero
que me tapen la boca
que me tapen la boca
cuando digo NO QUIERO…
Otro cantante que le pone música en 1985
a sus poemas es Nando Juglar (Rafael Fernando García González: Valdecalzada,
Badajoz, 1952), en su LP de 1985 “Ensoñaciones”. Su nombre artístico se debe al
diminutivo de su segundo nombre y al escritor José María Pagador, que le puso
lo de “Juglar”. Este cantautor extremeño ha editado ya cinco discos, con temas
populares extremeños, poemas musicados y temas propios. Actualmente forma con
la sevillana Rosa Domínguez el grupo “Azalea”.
En “Ensoñaciones” le pone música propia
a un poema de Antonio Machado, a otro de Manuel Pacheco y a un poema de Ángela
Figuera. Es de nuevo el poema: “No quiero” (corte A5).
También Rosa León Conde (Madrid,
1951) en su LP de 1991 "Mujeres", se acuerda de Ángela Figuera y le pone música a un poema
suyo. Es el tema "Difícil" (corte B5).
La música es de Hamish Binns y canta el
grupo Finis Terrae, grupo creado en
1996, compuesto por: Hamish Binns (composiciones, voz, gaita, whistles,
charango, guitarra y tiple); Homero Villagra (voz, guitarra, cuatro, charango y
tiple); Germán Ojeda (violín); Bistra Cristova (violonchelo); Gloria Ramos (contrabajo
y bajo eléctrico) y Robbie K. Jones (batería y percusión).
Y el cantautor andaluz Paco Damas (Torredonjimeno, Jaén), en
su CD de 2011 llamado “Que a todas las balas
se les haga de noche”, ha grabado también otra versión del poema “No quiero” (corte
6).
3. CARMEN MARTÍN GAITE.-
Cursó
bachillerato en el Instituto femenino de Salamanca, cuyo ambiente se refleja en
su primera novela, Entre visillos. En 1943 comienza la carrera de Filología
Románica en la Universidad de Salamanca. En el primer curso coincide con
Igmacio Aldecoa y Agustín García Calvo. Se licenció en Filología Románica en 1948
y en ese mismo año disfrutó de una beca en la capital, donde se reencontró con
Ignacio Aldecoa, quien la puso en contacto con un grupo de escritores entre los
que se encontraban Alfonso Sastre, Jesús Fernandez Santos, Rafael Sánchez
Ferlosio y Josefina Aldecoa.
En
la primavera de 1954 obtuvo el Premio Café Gijón por su novela corta El
balneario. En 1957 obtuvo con su novela Entre visillos el premio Nadal, Las
ataduras (1960), luego las novelas largas Ritmo lento (1963), Retahílas (1974),
Fragmentos de interior (1976).Sus últimas novelas acabadas, Lo raro es vivir
(1996) e Irse de casa (1998), inauguran un período nuevo, menos novelesco, más
conceptual, de meta-escritura (escritura referente al acto de escribir, que se
encontraba ya especialmente en su libro El cuento de nunca acabar).
SUS POEMAS MUSICADOS.-
Son
varios los cantautores que le han cantado a Carmen Martín Gaite:
Chicho
Sánchez Ferlosio (José Antonio Sánchez Ferlosio: Madrid, 1940 - 2003), que
compuso anteriormente un disco con canciones antifranquistas editado en Suecia
(“Spanska motståndssånger” Canciones de la resistencia española", 1964),
edita en 1978 el LP “A contratiempo”. Contiene canciones propias, y poemas de
Agustín García Calvo y de Carmen Martín Gaite. De esta última, en el corte B3
le pone música al poema “Ni aguantar ni escapar”.
Un
año después Amancio Prada, en 1985, en su disco “Dulce vino de olvido”, vuelve a cantarla en
el tema “Escondite inglés” (corte A3).En el disco antes mencionado, Rosa León, que le ha cantado a Blas de Otero, a
Rafael Alberti, a Benedetti, a Nicolás Guillén y a muchos otros poetas, en su
LP “Mujeres”, le pone música al poema
“Fui madre a ver pasar” (Corte B1).
4. ISABEL ESCUDERO.-
Isabel
Escudero Ríos es una poetisa y ensayista española, nació en Quintana de la
Sierra (Badajoz) en 1944. Realizó sus estudios universitarios en Madrid. Fue
profesora en la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad
Complutense de Madrid, y actualmente es profesora titular de la Facultad de
Educación en la UNED. Codirigió casi desde su fundación la revista
“Archipiélago”.
En
colaboración con Agustín García Calvo ha intervenido en numerosos foros, de lo
que dan testimonio libros políticos como “Contra el Hombre” (1966) y “¿Quién
dice no?” (1999) y frecuentes recitales poéticos en compañía del citado
pensador y poeta desde finales de los setenta hasta la actualidad. Es su obra
poética y el recitado de viva voz su labor pública más constante.
Su
primer poemario, “Coser y cantar” (1984), atrae la atención de la crítica por
su maestría en el poema breve de inspiración popular, con influencias de
Antonio Machado y el aiku. En los años 90, su interés por el aprovechamiento de
la poesía en las escuelas toma forma en los libros “Razón común=Razón poética”
(1994) y “Cancionero didáctico: Cántame y cuéntame” (1998). En el 2002 se
publica en la editorial Hiperión “Cifra y aroma”, recopilación por géneros de
sus cantares, haikus y otros poemas breves, que incluye también una antología
de su poesía más culta o personal, “El día menos pensado”.
Posteriormente
publica en Pretextos “Fiat umbra” (2008), una nueva muestra de poemas breves,
de inspiración y métrica popular y en gran parte de carácter metafísico, que da
la vuelta a las palabras con las que Dios crea la luz en el Génesis (Fiat lux).
En el mismo año se publica “Gorrión, migajas...” (2008), en la editorial
Pretextos (una antología de coplas, haikus y recuerdos de niñez Su última obra
publicada hasta ahora es “Nunca se sabe” (Pretextos, 2010).
SUS POEMAS MUSICADOS.-
Estos son los músicos que han cantado su poesía:
Amancio
Prada fue el primero que le puso música a sus poemas. En el disco anteriormente
citado, “De la mano del aire”, de 1984, le pone música al poema “Nana de
cupido” (corte B3).
Y Amancio Prada, en el LP “Dulce vino de olvido”, canta el poema “Ya verás, muñeca”
(corte A2).
Y
en 2006, en el CD “Mientras llega el invierno” cantan dos poemas de ella: “Romancillo sefardí”
(corte 7) y “Canción sin causa ni fin” (corte 9), las dos con música de Paco Fernández.
Y Amancio Prada, en el LP “Dulce vino de olvido”, canta el poema “Ya verás, muñeca”
(corte A2).
En
2001, el cantautor Luis Ramos (Luis
Ramos de la Torre: Zamora 1956), en su CD “La canción que cantábamos juntos”,
le pone música al poema “La voz” (corte 12).
También
ese año, el grupo “Sine Die” (dúo
formado por Juan Fernández y Paco Fernández) graban en su CD “Al punto de
amanecer” el poema “Romancillo del manojito de cerezas” (corte 11).
Y
en 2006, en el CD “Mientras llega el invierno” cantan dos poemas de ella: “Romancillo sefardí”
(corte 7) y “Canción sin causa ni fin” (corte 9), las dos con música de Paco Fernández.
El
grupo sevillano “Daniel Mata en el callejón del gato”, en su CD de 2010 "...poesía
cantada", le han puesto música a poemas de Juan Ramón Jiménez, Antonio
Machado, Carlos Edmundo de Ory, Miguel Hernández, Gloria Fuertes e Isabel
Escudero. De ésta, le ponen música al poema
"Audiovisual" (corte 4).
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también un disco de Antonio Selfa (Llaurí, Valencia, 19-),
llamado "De la mano del alba", que contiene, con música propia, once
poemas de esta poetisa.
Se
pueden escuchar todos los temas en su blog llamado "Ciento volando".
Éstos son los temas:
1. Jardín loco.
2. De la mano del alba.
3. Regalo de abril.
4. Canción sin causa ni fin.
5. ¿Adónde irá el pájaro?
6. ¿Qué querrá de mí?
7. Rumbita de los doctores.
8. Condiciones de luna.
9. En el aire queda.
10. La avena loca.
11. Voz de seda.
12. Ropita tendía.
(Música
de todas las canciones: Antonio Selfa, excepto
"Canción
sin causa ni fin", musicada por Violeta Selfa)
De él ha dicho Isabel:
"Sí,
quizá estos versos salieron un día de mi mano, pero por extraña gracia se
soltaron de mí y se echaron a volar como pájaros alegres en la voz de Antonio
Selfa, y ya en vuelo sin fin por esos cielos de todos y de nadie, libres de
autor y sueltos de la jaula del libro, los vengo a sentir más míos cuanto más
ajenos. Gracias, Antonio, por este prodigio más tuyo que mío. Salud y viva voz!”
(Isabel
Escudero)
POETA
|
CANCIONES
|
CARMEN
CONDE
|
10
|
ÁNGELA
FIGUERA
|
7
|
CARMEN
MARTÍN GAITE
|
5
|
ISABEL
ESCUDERO
|
30
|
DISCOGRAFÍA.-
CARMEN
CONDE:
ANTOÑITA
MORENO.- Ausencia, LP (Marfer, 1981).
---.
Antoñita Moreno canta a García Lorca y Carmen Conde, CD (2011).
ÁNGELA
FIGUERA:
JOSÉ
LUÍS ZORRO: Agua subterránea, LP (Dial- Nevada, 1978).
MARTINE
SARRI: Béton Armé, LP (P.A.S.A. 13003, 1978). Editado en Francia.
NANDO
JUGLAR: Ensoñaciones, LP (Pañoleta records, 1985).
ROSA
LEÓN: Mujeres. Poesía española e hispanoamericana, LP (RNE 720027, 1991).
FINIS
TERRAE: Al son de los poetas, CD (Edunomen-Sonifolk 20172, 2002).
PACO
DAMAS: Que a todas las balas se les haga de noche, CD (Búho Producciones, 2011).
CARMEN
CONDE:
CHICHO
SÁNCHEZ FERLOSIO: A contratiempo, LP (Dial-Nevada ND 5016, 1978); CD (Diapasón
95070, 2007).
AMANCIO
PRADA: De la mano del aire, LP (Fonomusic 89.2220/3, 1984).
---.
Dulce vino de olvido, LP (Fonomusic 89.2320/8, 1985).
ROSA
LEÓN: Mujeres. Poesía española e hispanoamericana, LP (RNE 720027, 1991).
JAVIER
BERGIA Y BEGOÑA OLAVIDE: De un tiempo a esta parte, CD (Tagomago, 2014).
ISABEL
ESCUDERO:
AMANCIO
PRADA: De la mano del aire, LP (Fonomusic 89.2220/3, 1984).
---.
Dulce vino de olvido, LP (Fonomusic 89.2320/8, 1985).
LUIS
RAMOS: La canción que cantábamos juntos, CD (Sonidisco SD-023-CD, 2001).
SINE
DIE: Al punto de amanecer, CD (2001).
---.
Mientras llega el invierno, CD (2006).
DANIEL
MATA en el callejón del gato: …Poesía cantada, CD (Seis producciones, 2010).
ANTONIO
SELFA: De la mano del alba.
http://antonio-selfa.blogspot.com.es/2011/06/de-la-mano-del-alba.html
VV.
CC: Nunca se sabe, LIBRO-CD (Pre-Textos - Comboi records, 2014).
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